نگاهی به عکاسی سیاه‌ و سفید در نشریه All About Photo = "AAP"/  بابک جبارزاده

---

نشریه‌ی بین‌المللی All About Photo (AAP) از سال ۲۰۱۳  در کانادا با تمرکز بر ژانرهای متنوع عکاسی فعالیت دارد. هر شماره‌ی این مجله به یک موضوع خاص اختصاص دارد و محتوایی چون گفت‌ و گو با عکاسان، تحلیل آثار و معرفی پروژه‌های عکاسی را شامل می‌شود.
 این نشریه هر ساله یک دوره مسابقه عکس جهانی به نام "All About Photo Awards" برگزار می کند (مثلاً دهمین دوره آن با عنوان The Mind’s Eye در سال ۲۰۲۵ برگزار شد). علاوه بر رقابت اصلی، "AAP" مسابقات دوره‌ای یا فصلی نیز برگزار می‌کند:مسابقاتی مانند: Portrait ،B&W Women ،Shapes و …
یکی از ویژه نامه های منتشر شده در این نشریه، به مسابقه فصلی عکس سیاه‌ و سفید اختصاص دارد، که در سال ۲۰۲۲ آثار منتخب از ۲۵ عکاس از ۱۱ کشور مختلف را منتشر کرده است؛ آثاری که از ژانرهای متنوعی چون مستند، پرتره، طبیعت، سفر و مفهومی گردآوری شده‌اند.
آنچه در این مجموعه برجسته است، تنوع تکنیک‌ها در بازنمایی جهان سیاه‌ و سفید است؛ از آنالوگ تا دیجیتال، از کنتراست‌های تند تا لایه‌های نرم خاکستری.
عکاسی سیاه‌ و سفید، با وجود پیشرفت فناوری، همچنان جایگاه ویژه‌ای در ذهن و دل بسیاری از علاقه‌مندان دارد؛ رسانه‌ای که می‌تواند احساسات، فضا و روایت را به‌گونه‌ای متفاوت و عمیق بیان کند.
در ادامه 25 اثر برتر عکاسی سیاه و سفید  منتخب این نشریه را با مختصر توضیحی درباره هر عکس می بینید.

 

 

🥇 1) Marjolein Martinot (هلند)
عکس «دختر روی سرسره» از مجموعه Riverland است.
این پروژه حال‌وهوای رودخانه‌های فرانسه را با پرتره‌ها و مناظر آرام توصیف می‌کند.

 

 

🥈 2) Rico X. (امارات)
عکس «پسران لجوج» ماهیگیران جوانی را در ساحل غنا نشان می‌دهد.
این گروه نوجوانان به‌رغم نگاه بیرونی، در کنار هم شاد و رها زندگی می‌کنند.

 

 

🥉 3) Radoslaw Lowicki (لهستان)
عکس بدون عنوان از مجموعه Animals، تصویری ساده از گربه‌ای در پنجره خانه است.
این عکس آرامش کوچه‌های قدیمی زادگاه عکاس را ثبت کرده است.

 

 

⭐ 4) عکاس
مجموعه «من فقط یک بچه‌ام» کودکان فلسطینی در مناطق اشغالی را نشان می‌دهد.
هدف او بازگرداندن حس همدلی به بیننده و عبور از ترس از دشمن است.

 

 

⭐ 5) Jo Fields (آمریکا)
مجموعه «شمال حقیقی» عکس‌هایی هماهنگ با هویت شخصی اوست.
این تصاویر توجه، شگفتی و روایت لحظه‌ها را یادآوری می‌کنند.

 

 

⭐ 6) Oliver Raschka (آلمان)
پروژه «دنیا کافی نیست» لحظه‌های واقعی کودکی دو پسرش را ثبت کرده.
عکس‌ها شادی، غم، رقابت و معصومیت را در ژانر سیاه و سفید نشان می‌دهد.

 

 

⭐ 7) Damian Lemański (لهستان)
پروژه «روما» درباره زندگی کولی‌ها در محله‌ای فقیر در اسلواکی است.
عکس‌هایش تبعیض تاریخی علیه این اقلیت اروپا را مستند می‌کند.

 

 

⭐ 8) Janice Milhem (آمریکا)
مجموعه «نسل خردمند» به سالمندان الهام‌بخش دیترویت می‌پردازد.
عکس زنی مبارز را در حال راهنمایی در Belle Isle نشان می‌دهد.

 

 

⭐ 9) Rajan Dosaj (آمریکا)
عکس «به من همفری می‌گویند» مردی را مقابل سالن کنسرت دیزنی نشان می‌دهد.
ظاهر او یادآور قهرمان فیلم‌ «شاهین مالت» یعنی همفری بوگارت است.

 

 

⭐ 10) Svet Jacqueline Goldmeier (آمریکا)
عکس «در قطار» خانواده‌ای اوکراینی را در مسیر فرار از جنگ ثبت کرده.
این تصویر بخشی از پروژه «کودکان جنگ» اوست.

 

 

⭐ 11) Eric Davidove (آمریکا)
مجموعه «رویای کالیفرنیا» زندگی عجیب و رنگارنگ سانفرانسیسکو و لس‌آنجلس را نشان می‌دهد.
او صحنه‌های طبیعی و بدون صحنه‌سازی را در نور طبیعی ثبت می‌کند.

 

 

⭐ 12) Saul Bromberger & Sandra Hoover (آمریکا)
عکس «جنیفر و مادرش» از راهپیمایی آزادی همجنس‌گرایان سانفرانسیسکو در دهه ۸۰ است.

 

 

⭐ 13) Cuneyt Gumushaneli (ترکیه)
عکس «قرار کور» مجسمه‌ای در ساحل ازمیر را با رهگذری در تعامل نشان می‌دهد.
او این تصویر را به قرار اول عاشقانه تشبیه کرده است.

 

 

⭐ 14) Swen Bernitz (آلمان)
پروژه «خانه عکاس» معماری مدرن مدرسه باوهاوس را بررسی می‌کند.
او با تکنیک‌های تجربی در یک مجموعه، نور و سایه را دوباره تعریف کرده است.

 

 

⭐ 15) Prescott Lassman (آمریکا)
مجموعه «انعکاس‌ها در پنجره شکسته» ترسی پنهان را در نگاه سوژه‌ها نشان می‌دهد.
عکاس در این مجموعه، از تهدیدهای اجتماعی علیه اقلیت‌ها انتقاد می‌کند.

 

 

⭐ 16) Kohei Ueno (ژاپن)
عکس «معلّق» یک غواص آزاد را در جریان آبهای دریا نشان می‌دهد.
او به نوعی مفهوم رهایی و یکی شدن با طبیعت را تصویر کرده است.

 

 

⭐ 17) Ashley Suszczynski (آمریکا)
عکاس در پروژه ای به نام «سنت کهن در روزگار مدرن» آیین‌های باستانی شب جزیره ایبری را بررسی می‌کند.
این عکس جشن مردان روستای بیلسا را نشان می‌دهد.

 

 

⭐ 18) Lesia Maruschak (کانادا)
عکس «ناقوس‌های دشت به صدا درآید» درباره ریشه‌های مهاجرتی عکاس و خانواده‌اش از اوکراین به کانادا در سال ۱۸۹۷ است.
او پیوند سرزمین، هویت و مهاجرت را در مجموعه ای تصویر می‌کند.

 

 

⭐ 19) David Gray (کانادا)
بدون توضیح

 

 

⭐ 20) Francesco Luongo (ایتالیا)
عکس «سایه دوچرخه» که با پهپاد از سایه دوچرخه‌سوار و خطوط شهری گرفته شده.
این عکس هندسه شهری و حرکت را با هم ترکیب می‌کند.

 

 

⭐ 21) Victor Kataev (آلمان)
پروژه «داپیو» داستان دوست خیالی دختر سه‌ ساله‌ عکاس است که یکساله هم بازی او شده است، را بازگو می‌کند.
او خیال‌پردازی پدرانه را در این عکس‌ها کاوش کرده است و تلاش کرده به تخیلات دخترش نمود واقعی دهد.

 

 

⭐ 22) Lynn Savarese (آمریکا)
پروژه «زایش کاغذی» قدرت خلاقه کاغذ را به‌عنوان بستر آفرینش نشان می‌دهد.
این مجموعه در دوران قرنطینه کرونا شکل گرفت.

 

 

⭐ 23) Radana Kuchařová (جمهوری چک)
عکس «قایق زغال با کارگران» کارگران بنگلادشی را در حال حمل زغال نشان می‌دهد.
با وجود زحمت زیاد، لبخند و روحیه آن‌ها تحسین‌برانگیز است.

 

 

⭐ 24) Anna Grevenitis (فرانسه/آمریکا)
پروژه «نگاه» پرتره‌های ساختگی از خود عکاس و دخترش با سندرم داون است.
او با این عکس‌ها کلیشه‌های جامعه را در مورد سندرم داون به چالش می‌کشد.

 

 

⭐ 25) Steve Toole (آمریکا)
در پروژه «جاده‌های فرعی» عکاس سفر در جاده‌های آرام و دورافتاده آمریکا را ثبت کرده و به نمایش گذاشته است.
او نوعی حس بی‌زمانی را در نگاه خود به سفرهای جاده‌ای نشان می‌دهد.